Nonstop – Hải Phòng Bay Lắc Vol 16 – Ngốc Deejay On The Mix – Ra đời từ sự sôi động và màu sắc của thập niên 80, làn sóng âm nhạc mới trở thành biểu tượng cho mọi người dân Việt Nam, chỉ dần bị lãng quên sau khi đạt đến đỉnh cao thành công. Sau hơn hai thập kỷ, chương vàng của âm nhạc này đã được tìm lại nhờ nỗ lực của một nghệ sĩ trẻ.
Đây là hành trình của Đan Nguyên, những ưu nhược điểm của nhạc Vwave, và bản sắc văn hóa của người Việt thời hậu chiến ở Mỹ.
Nonstop – Hải Phòng Bay Lắc Vol 16 – Ngốc Deejay On The Mix
Đan Nguyên, được biết đến với nghệ danh Sát thủ quỷ, là một nghệ sĩ thị giác, nhà sản xuất âm nhạc và DJ người Mỹ gốc Việt. Anh sinh ra và lớn lên trong cộng đồng người Việt hải ngoại ở Riverside, Nam California.
Nonstop Xung Căng Click Bay Ngay Dj Phong House Remix
“Tôi là thế hệ di dân đầu tiên, vì vậy tôi là người đầu tiên trong gia đình sinh ra ở Hoa Kỳ,” Dan nói trong một cuộc phỏng vấn qua điện thoại với Saigoner. “Tôi thích vẽ từ nhỏ. Tôi không biết nó thừa hưởng tài năng từ đâu, bởi vì không có nghệ sĩ trong gia đình.”
Khi Đan Nguyên lớn lên, tình yêu dành cho nghệ thuật tiếp tục thôi thúc anh theo nhiều cách.
Sau chiến tranh, cha mẹ và người thân của Dan di cư sang Hoa Kỳ để bắt đầu một cuộc sống mới. Và cũng giống như những bậc cha mẹ châu Á gương mẫu khác, họ không ủng hộ con cái theo đuổi nghệ thuật: “Cha mẹ tôi muốn tôi có một nghề nghiệp ổn định như bác sĩ hay luật sư nên khi còn nhỏ tôi chỉ vẽ. “Giáo dục nên đi đầu.”
Nhưng tình yêu dành cho nghệ thuật đã khiến Dan trẻ khác đi. Khi lớn lên, anh không chỉ học cách tạo và tổ chức các cuộc triển lãm mà còn học các hình thức sáng tạo khác. “Các anh chị trong nhà cho tôi nghe đủ thể loại nhạc, mang màu sắc rất đặc trưng của thập niên 80. Vì vậy, từ cấp 3 tôi đã bắt đầu học DJ và đi biểu diễn ở các sự kiện âm nhạc”.
Trong kho tàng âm nhạc mà Đan được thừa hưởng từ các anh chị em ở quê nhà, có lẽ những giai điệu của Vwave hay còn gọi là Làn sóng mới Việt Nam để lại ấn tượng sâu sắc nhất. Với nhịp bass mạnh mẽ, âm thanh synth mê hoặc và phong cách thời trang “long lanh bóng bẩy”, Vwave là hiện thân của tinh thần phóng khoáng, phá cách và cá tính mà giới trẻ thập niên 80 hướng đến.
Vwave là hiện thân của tinh thần phóng khoáng, phá cách và cá tính từng hướng dẫn giới trẻ thập niên 80.
“Vwave là một xu hướng âm nhạc và thời trang phổ biến từ những năm 80 đến 90. Trào lưu này bắt nguồn từ khu vực Little Saigon của Quận Cam [thường được gọi là “Pink District”]. Đó là một cộng đồng lớn người Việt ở nước ngoài và một cộng đồng người Việt mới chuyển đến California,” Dan nói.
Bản thân Vwave là kết quả của sự chuyển đổi thời thượng từ New Wave, một thể loại được thống trị vào thời điểm đó bởi những cái tên như The Smiths hay A-Ga trên các bảng xếp hạng của Mỹ và châu Âu. Tại các không gian công cộng như quán bar và quán cà phê ở Little Saigon, các ban nhạc Việt Nam sẽ cover các ca khúc nổi tiếng của làn sóng mới tại Việt Nam. Chính vì vậy, khán giả Việt Nam vô cùng phấn khích vì lần đầu tiên được thưởng thức các ca khúc quốc tế bằng tiếng mẹ đẻ.
Vwave được tạo ra trên băng cassette và băng cát-sét ghi lại các bản cover các bài hát tiếng Anh nổi tiếng thời bấy giờ.
“Lần đầu tiên, người Việt Nam [tại Hoa Kỳ] cảm thấy rằng có những nghệ sĩ và sản phẩm văn hóa dành riêng cho họ.” Từ đó, một cuộc cách mạng âm nhạc bắt đầu sôi sục ở Little Saigon. Số lượng quán rượu, quán bar, câu lạc bộ Vwave phục vụ biểu diễn tăng nhanh kéo theo sự ra đời của nhiều hãng thu âm, phòng thu phục vụ ca sĩ cũng như thính giả. Các chủ cửa hàng băng đĩa tiếp tục mua và bán đĩa CD và băng cassette cho những khách hàng chưa quen với Vwave, do đó thu hút nhiều người hâm mộ thể loại này hơn. “Hệ thống lưu truyền văn hóa Việt Nam cho người Việt Nam.”
Tuy nhiên, Vwave không phải là bản sao của New Wave. Làn sóng mới là một trường phái âm nhạc với phong cách mở dựa trên pop-rock. Trong khi đó, Vwave là pop, rock, dance, ballad, bolero, chacha, v.v. Một xu hướng âm nhạc từ các thể loại khác nhau như Vì cùng chung một bản sắc nên họ đoàn kết với văn nghệ sĩ. cùng một đặc điểm “Việt Nam hóa”. Không chỉ các ca khúc được dịch sang tiếng Anh mà nhiều ca khúc do chính các nghệ sĩ Vwave Việt Nam sáng tác, chẳng hạn như “Tình thu” của Lâm Phun hay “Happy Days Happy Days” của Quốc Dũng.
Tiếng tăm của các ngôi sao Vwave nước ngoài như Linda Trang Đài, Trizi Phương Trinh, Tuấn Anh cũng đã lan sang Việt Nam.
“Hồi đó người Việt mới sang Mỹ, chưa quen biết ai, chưa hiểu văn hóa bản địa, nhưng bật đài lên là người ta cảm nhận được năng lượng buồn của âm nhạc hay. bước đầu tiên để người Việt làm chủ đời sống tinh thần ở nước ngoài – để thời gian vang vọng trong cộng đồng, biến nó thành những âm thanh phản ánh tính cách và tinh thần của họ”. trong nghệ thuật như rap, hip-hop và EDM, Dan nói.
Kể từ khi hát Vwave, nhiều ca sĩ đã vượt qua ngôn ngữ, màu da để được cộng đồng giải trí ngoài Việt Nam nhìn nhận. Đan kể lại những kỷ niệm thời thơ ấu: “Hồi nhỏ có một ca sĩ Vwave rất nổi tiếng tên là Shere Tyu Tui. Không ngoa khi là thần tượng âm nhạc đầu tiên của Việt Kiều. Sau đó, cô được mời làm khách mời trên MTV, đây được coi là một sự kiện rất quan trọng, vì lúc đó MTV chưa bao giờ mời người châu Á. Khi đó, cả gia đình tôi – bố mẹ, ông bà, cô dì chú bác – đều rất tự hào. Mẹ tôi còn nói: “Con bé đó, nó đại diện cho người Việt Nam đấy! – anh ta đã hét lên. “
Đáng tiếc là đầu những năm 2000, khi đĩa CD và băng cassette bị thay thế bởi các dịch vụ nghe nhạc trực tuyến, Vwave cũng dần “chết” do đội ngũ sản xuất và sáng tác không bắt kịp những thay đổi của ngành công nghiệp âm nhạc. Khu vực văn hóa này đã bị đàn áp và giảm xuống thành “tiệc Vwave” được tổ chức dành riêng cho các cô chú lớn tuổi. Thế hệ Millennials và Gen Z trẻ hơn coi Vwave là thứ nhạc sến, tắc kè hoa và không phù hợp với thị hiếu ngày nay.
Năm 2007, Đan Nguyên trở thành một DJ thành công và đi lưu diễn nhiều nước trên thế giới. Tuy nhiên, đi đến đâu anh cũng trăn trở về việc kết nối với văn hóa Việt Nam. Khi Dan vẽ tranh, anh ấy cố gắng đưa các chủ đề Việt Nam vào tác phẩm của mình, và khi làm DJ, anh ấy luôn cố gắng tìm ít nhất 2-3 bài hát Việt Nam. “Nhưng tôi có một vấn đề, tôi không thể tìm thấy bất kỳ bản nhạc Việt Nam nào ngoài Winehouse và rap ‘gypsy’.”
Sực nhớ người anh họ có một bộ sưu tập Vwave, Dan đã “truy tìm” kho lưu trữ mà họ để lại. “Vì những cuốn băng này đã ‘cũ’ nên tôi đã chuyển chúng vào máy tính và phối lại chúng để cải thiện chất lượng âm thanh.” Kết quả của quá trình này là một bộ sưu tập Vwave độc đáo để giới thiệu đến khán giả Dân Việt
